大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于手绘荷兰特色美食的问题,于是小编就整理了3个相关介绍手绘荷兰特色美食的解答,让我们一起看看吧。
狗是人类忠诚的朋友。从古到今,艺术家画了很多以狗为主题的绘画。今天就说几幅近现代作品吧。
1.基斯·哈林的跳舞狗
基斯·哈林(Keith Haring,1958-1900)是美国知名的波普艺术家。上个世纪80年代,哈林在纽约街头、地铁内张贴自己的涂鸦作品而声名鹊起。哈林笔下的狗线条简洁,颜色鲜艳,两条腿站立着跳舞,这点很像人类。
跳舞狗在哈林的作品中反复出现,并成为他最知名的代表作之一。优衣库、Coach等一些时尚品牌还出过哈林跳舞狗的款式,很受消费者喜爱。
2. 毕加索和“傻大个”(Lump)
毕加索养了一条腊肠狗,给他起了个宠溺感满满的名字叫“傻大个”(Lump)。毕加索曾说:“傻大个,他不是一条狗,也不是一个小伙子,他是一个特别的存在。”毕加索曾为“傻大个”画过好几幅作品,只用非常简练的线条,就让“傻大个”憨厚的形象跃然纸上。
很开心回答楼主问题
狗狗是人类忠实的朋友 小编是一名手绘设计师 画了一组狗狗的绘画作品 主人和宠物的作品 用心对待动物 它会待我们百分好 你们喜欢狗狗吗 有和狗狗的合照吗
我是手绘小仙女 喜欢点赞👍
古言画有四难:画人难画手,画兽难画狗,画花难画叶,画树难画柳。
狗很难画,是人们对它太熟悉了,反而往往对它疏忽细节,画的不够真实。画动物不仅要画皮毛,还要画其神态。
今天给大家分享一下当今活跃在市场上那些画狗的名家:
刘奎龄
刘奎龄被誉为“当代中国画坛翎毛第一人”,其以西法入中国画,注重师造化,独创新法,将自然之美表现得毫发毕现,自然生动。
他笔下的狗都源于生活,对其细致观察,既不照搬自然,也不效仿古人,讲传统笔墨、现实自然、西画的真实整体感融合在一起,将其神形兼备别具一格地表现出。
黄胄
黄胄喜欢画狗源于对狗的钟爱,他在西藏的那段日子,出去写生,那条被他救治的狗就一直跟随着他。直到离开拉萨,这条忠实的狗挣脱绳子,跟着黄胄乘坐的汽车一直从***追到了日喀则...
每当黄胄画狗的时候,都倾注自己的感情,画的那么真实生动,都源于对狗的真挚。
马晋
马晋,其父曾为一满清贵族管理马匹,他尤其善于画马。他的特点是画面祥和宁静、动物温良恭顺,惹人怜爱,可能与他早年出入桂公府所见豢养***之动物有关。他笔下的狗高贵而温顺,细腻而生动。
方楚雄
方楚雄笔下的动物充满浓郁的生活气息和时代的审美趣味,画风清新典雅、灵秀雄健。他贴近自然,画面洋溢这宁静自足的乡村气息。
黄胄先生也曾说过:“画兽难画狗,而宋人画狗甚精能,明以来竟无高手,清郎世宁岁能,终非神逸之笔。”不同的画家不同的心境不同的表现形式,都源于对生活的态度。
绘画界流传一句俗话:"画人难画手,画狗难画走"。中国的画家中,善画动物的高手云集,但画狗优秀的有清代宫庭画家郎世宁、现代画家刘继卣。
(一)、清代宫庭画家郎世宁
郎世宁是意大利米兰人,他在清康熙五十四年来到中国传教,后进入如意馆,任宫庭画家50多年。
郎世宁擅长绘骏马、人物肖像画和花卉走兽。他的主要作品有《十骏犬图》、《百骏图》、《乾隆大阅图》等。他的绘画风格强调将西方绘画技法与传统中国笔墨相融合,创造了一种新的绘画方式。郎世宁在中国,仔细研习了中国画。他画的骏犬图,线条流畅自然,以深厚的中国画功底,一丝不苟的精描细画,层层晕染出动物的立体明暗,造型上力求准确,犬的姿态和皮毛的质感自然生动,给人呼之欲出,栩栩如生的视觉感。
郎世宁画狗,画面多衬托植物山石,他在表现狗的形体姿态时,以最难表现的“走"的动作去塑造,他的严谨扎实的写实功底令人敬佩。欣赏他的画,感觉到画面浓厚的西方绘画风格和中国画相融合的绘画特色,其画风韵传神,具有“郎世宁"画体的的独特风格。
(二)、“中国画世纪经典"刘继卣
刘继卣,天津市人。杰出画家,擅长连环画,尤其擅长人物、花鸟走兽。
刘继卣从小喜爱绘画,尤其是喜爱画动物。他少年时临摹宋院体画及元、明、清诸名家作品,学习西画的***技法,独创出"湿丝毛法",“点掇法","墨积法"等造型技法,是近现代最杰出的工笔人物、花鸟走兽画***。
刘继卣注重写生,养成观察事物的好习惯。他为了观察动物,经常聚精会神,忘记吃饭和休息。刘继卣的动物画题材广泛,他画的老虎、猴子、松鼠、羊、狗、狼、鸡等都有拟人化倾向,让人产生怜惜和喜爱之情。
刘继卣画的走兽,生动自然、构图精准。他对动物的骨骼结构、外部的皮毛、姿态和特征刻画的准确而生动有趣,线条细腻而有质感,他的绝技一一劈笔丝毛,就是刘继卣继承他父亲独创的绘画技法。
很高兴来回答你提出来的这个问题,狗是人类最忠实的朋友,从大狗藏獒,到袖珍小狗,都是人们非常喜欢的狗狗,我也喜欢狗,我喜欢柴狗,导盲犬,各种袖珍小狗,现在有很多朋友都把狗狗当做孩子来养。下面是我绘画的狗狗,希望朋友们喜欢。
超逼真油画,辛辛苦苦画得像照片一样真实,为何不干脆照一张?
回答问题之前请先看看这个……
你一定认为这是照片吧?
当我告诉你,这是一幅油画作品,你会有什么反应?
估计你的头脑里马上会产生惊叹式的疑问:“这是人画的?!”。
当你得到肯定而确切的答案:“是的,这是比利时女画家Christiane Vleugels的超写实作品”。这时,估计你会大脑一阵眩晕,心里会由衷的赞叹:“天啊!这画得简直太牛……了!”。
如果是照片,你还会这么惊讶吗?
这就最直接的,展现在你面前的,让你彻底懵圈的,超写实油画的魅力!
这也就是对题主的问题做出的最好的回答。
(比利时女画家Christiane Vleugels的作画场景)
超写实绘画无论使用油画、丙烯、素描还是其他的形式来创作,是有着极强的摄影品质,但是,超写实的作品远比能真实体现对象的高品质照相机来的还要逼真!
博尔特干嘛还要跑步呢,我开车就能秒赢他。歌手为什么还要真唱呢,用环音或对口型就好了呀,有音响代替,反正也听不出来。还下什么国际象棋呢,机器深蓝就能横扫顶尖棋手……其实看过超写实绘画作品的人都不会轻易与照片相提并论,更多的是欣赏作者高超的写实能力和匠人精神,这种能力不是谁都能做到的,有的人说不过是耐心,给我足够时间他也能做到,其实你可以叫这种人试试,保证他就没下文了,找个理由溜了。现在画超写实的人也挺多的,但能画的很好的往往是极少数,足以证明不是光有耐心就可以的,耐心只是第一步。画超写实其实是需要天赋的,有的人很明白自己没有这个天赋,所以另辟蹊径,是很明智的选择。艺术多元,写实只是其中之一罢了,难道非要把写实灭掉才好吗。其实事实证明,大众更多喜欢写实的,只是很多所谓专业人士忽悠大众说你们欣赏不来说的太业余不懂艺术之类得话打压大众对写实类艺术的喜欢而已。
题主所问“超逼真油画,辛辛苦苦画得像照片一样真实,为何不干脆照一张?”很显然超逼真油画,说的是“超写实主义”风格的油画,这风格的油画几乎很难看见笔触的痕迹,光滑细腻的画作表象,看起来简直就是一张摄影照片,
超逼真的油画,像照片一样真实
开篇已经提到了,只有超写实主义风格的油画,看起来才会像照片一样真实,之所以很多画家可以将油画画得像照片一样真实,却不干脆直接照一张,那是因为绘画的乐趣和摄影是完全不同的,而且将油画画得像照片一样真实,这过程充满了“挑战性”及“成就感”,
很简单的道理,作为一个画者,就是拿起画笔来绘画,将画画得怎么样,那是一回事,不能因为有了摄影技术就不画画了,除非决心“弃画从影”,放弃画画,从事摄影,如果要画“超写实主义”风格,即使再辛苦也要将画作画得尽可能和摄影照片一样,当然了,一模一样是不可能的事情,毕竟手工不如机器,
更何况,绘画和摄影本身就是一对“姐妹花”,两者的构图、色彩、线条、光影,都有着相交之处,对于一个画者来说,要创作出优秀的,给人留下深刻印象的油画作品,可以多去欣赏一些优秀的摄影艺术作品,从中获取更深层次的艺术精髓,毕竟不同的艺术之间也是相通的,
还有就是,在创作“照相超写实主义”风格的油画时,要避免使用过多的技巧将画作画得跟摄影照片一样,当大部分的观众把油画作品看成是摄影照片时,那么,这并不是证明画家的技法卓越超凡,反而是艺术造诣低下的表现,因为,优秀的油画艺术作品不是以“技巧”为主,而是要体现深层迹象的画风画骨。
我们说,路归路,桥归桥,油画就是油画,摄影就是摄影,它们是创作工具材料不同,创作方式方法不同,给人视觉感受不同的两个艺术门类。
不错,油画和摄影同为图像视觉艺术,有着很深的渊源。在摄影技术产生之前,对客观物象的形象再现正是靠写实油画来完成,而摄影技术的发明也正是受了油画的启示。当摄影艺术形成后,又对油画艺术造成了影响和冲击,同时也催促了印象油画、抽象油画和现代油画的产生。油画的变革反过来又推动了现代摄影艺术的发展。因此,油画和摄影从始至今一直有很多交集,有很多相通之处,比如在构图、色彩、光影的运用上。
但是,油画和摄影又有很多的不同,特别是创作工具、材料、方式、过程的不同,使油画和摄影可以行进在同一平行线上,但是永远不会重合。
超写实油画是在写实油画基础上借鉴摄影艺术发展起来的现代写实油画,其精准的构图造型、细致入微的细节刻画和十分逼真的具象能力完全可以和人像摄影相媲美,但它并不等同于人像摄影。超写实油画是写实油画发展的又一个新的阶段,是写实油画艺术的最新展示。它给人们带来的不仅是视觉感受上与摄影的不同,还有写实油画自身的艺术价值,同时也是对人类手工绘画智慧和能力的考证。
你好,亲,很开心回答你的问题
在西方美术史上,许多油画流派,比如佛罗伦萨画派,新古典主义画派,巴洛克画派,洛可可画派,现实主义画派,巡回画派
这些油画流派,也许技法,风格,创作理念和思想有些不同,但是这些油画流派共同的特征,都是提倡客观写实的手法,再现一个时代的历史进程,再现一个时代的真实现状,再现一个时代的文化底蕴
这些油画流派都有一项共同的功能,就是记录功能,记录文艺复兴的宗教神话文化,记录上流社会,皇宫贵族的富丽堂皇的奢侈生活,记录俄罗斯社会的现状
这些油画流派具备相机功能
在印象派时期,相机出现,所以写实传统油画面临重大的挑战
于是演变了印象派,抽象派等流派,印象派中的***的油画笔触,抽象油画中夸张变形的形象,都是相机所不能表达的视觉艺术效果
但是,也不能说相机的出现,写实传统油画已经毫无价值
现在照相技术很发达,甚至一张照片,也可以用电脑软件ps处理成油画效果,甚至我们可以拍油画效果的艺术照
看你用什么画画,素描当然是用素描纸
马克笔可以用荷兰白卡,康颂马克笔专用纸,康颂1557绘画艺术纸袋,漫画原稿纸
水彩建议用康颂的水彩纸,康颂旗下很多水彩纸系列,比较便宜的是康颂巴比松和康颂梦法儿,稍贵的有康颂枫丹叶和康颂阿诗,还有其他品牌就是宝虹,获多福。这些口碑都不错,新手建议用遵爵,巴比松,梦法儿。
彩铅也有专门的彩铅纸。***原稿纸,荷兰白卡以及素描纸也都可以画彩铅,水溶彩铅可以用康颂1557绘画艺术纸袋
到此,以上就是小编对于手绘荷兰特色美食的问题就介绍到这了,希望介绍关于手绘荷兰特色美食的3点解答对大家有用。
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